A plâns și a râs. Ea a cântat și a vorbit. S-a chemat singură și a suspinat incontrolabil. S-a scârțâit ca o căruță veche unsă și, în șoaptă moale, a zgâlțâit o lingură de copii…. Ea s-a certat cu înverșunare cu un vecin - la un țipăt, la un șuier, la lacrimi și apoi s-a oprit în tăcere, cedând o perioadă pentru a netezi căutările la chitară ...
Sincer, pentru mine, ca persoană care, la șase ani, a fost dusă de mâinile părinților la școala de muzică „pe vioară” (pentru că „copilul”, potrivit profesorului, „are ureche muzicală perfectă și mâini minunate”), nu mi-ar fi trecut niciodată prin minte nu s-a ajuns că toate emoțiile pe care le-am experimentat în acea seară și asociațiile care au apărut au putut să declanșeze acest instrument. Vioara, pe care am „văzut” cântări plictisitoare ore întregi și am bănuit că numele ei nu este altceva decât derivat al verbului „creak”, poate dovedi o asemenea furtună de emoții în sufletul meu încât simt că plâng și râd în același timp. Este totul în mâinile muzicienilor. Și poate nu numai în ele?
Acum trei sute de ani, faimosul muzician tigan Loiko Zobar a rătăcit prin Rusia. Și animalele au ieșit din pădure și au ascultat sunetele viorii sale, iar oamenii au uitat de afaceri, au râs și au plâns împreună cu vioara lui Loiko. Pilda despre viața și dragostea acestui violonist virtuos ne-a spus Maxim Gorky în povestea sa Makar Chudra, iar vioara lui Loiko a devenit de atunci un nume de uz casnic. Și astăzi, sunetele acestei vioară pot fi auzite pe cele mai bune locuri din lume. Vioara lui Loiko a prins viață și a cântat din nou în mâinile unor muzicieni din trio-ul țigănesc cu același nume.
Grupul de țigani „Loiko” a fost organizat la Londra în 1990 de Sergey Erdenko (inițial ca duet cu Igor Staroseltsev). Timp de aproape 14 ani de existență a grupului, mulți muzicieni de înaltă clasă au jucat în el, precum violonista Oleg Ponomarev (fiul celebrei Valentina Ponomareva, a cărei voce a fost cântată de eroina filmului „Cruel Romance”), Vadim Kulitsky (chitară), Leoncia Erdenko (vocală, percuție), Alyosha Bezlepkin (chitară), fiecare influențând formarea stilului Loiko.
În orice moment, baza stilului grupului a fost muzica țigănească din Rusia. Tururi constante, comunicare constantă la concerte și festivaluri a îmbogățit semnificativ Loyko cu elemente din muzică celtică, tradițională românească și maghiară și muzică clasică. Faimoasa violonistă Moira Brinnach a scris un lucru pe care l-a numit „Loiko”. Marea Britanie, care a fost destul de mult timp locul principal al dislocării grupului, cazul nu s-a încheiat. Echipa de țigani a obținut recunoaștere în toată Europa. Ansamblul „Loiko” a devenit nu numai un grup de folclor autoritar, dar, potrivit criticilor europeni, a intrat în elita vioară mondială. Grupul a cântat în repetate rânduri la festivaluri importante, a primit invitații pentru a participa la programe de concerte și înregistrări de la Ravi Shankar, Yehudi Menuhin, Gidon Kremer, a colaborat cu muzicieni de jazz și rock, cântate la cele mai bune locuri de concert.
Compoziția actuală a lui Loyko, care a inclus Sergey Erdenko, George Osmolovsky și Mikhail Savichev, este rezultatul multor ani de evoluție. Noile compoziții sunt create chiar de muzicienii. La scrierea lor, se ține cont de toată experiența anterioară Loyko. Ei au fost cei care au avut norocul să audă publicul din Dubai. Singurul concert al trio-ului rusesc „Loyko” (așa cum se precizează în program) a fost organizat de Elena von Heifen cu sprijinul Universității Zayed și alți sponsori, jucat în sala mică a hotelului One & Only royal Mirage și a inclus toate cele mai bune lucrări ale trio-ului. Serghei Erdenko: „un trio este o valoare de sine absolută, completitudine a formei. trei, trei - o putere uriașă. "Vioara și chitara sunt instrumente tradiționale ale grupului." Am încercat să cânt un duet cu un acordeon, cu un violoncel, cu cipale: dar un astfel de dialog ca două viori nu funcționează cu nimic altceva. Începe competiția - două instrumente, doi violoniști, care cui. Și acesta este din nou un teatru ", spune Sergey, și nu se discută cu el. Loyko este un amestec de multe tradiții naționale, clasici, jazz și rock, și toată lumea va găsi ceva în el. Aici sunt cunoscute (și nu foarte) cântece țigănești, și blues și romanțe și compoziții instrumentale sclipitoare, în care nu există virtuoși în țesătura sonoră, apoi vor „răsuci” fie o melodie dintr-un film popular, fie un cunoscut rock riff și există scene vibrante de gen și emoționante. teme lirice până în adâncul sufletului și tehnici performante inovatoare și tehnică de joc de lux. Apăsați și inteligență, unitate și finețe.
Și atunci când o melodie tristă și atît de strălucitoare „Coachman Don't Drive Horses”, cu modulații neobișnuite caracteristice numai pentru cântarea țiganilor, sună cumva plictisitor și aproape de înțeles, despre ce a rămas „Vihoiul” Loiko?
Totul, ca întotdeauna. Despre iubire și ură, despre călătoria lungă, despre sufletul rebel al unui țigan iubitor de libertate ... Că totul este trecător, iar muzica este eternă.
Elena Olkhovskaya
