SCHIMBAREA DE VĂZĂTORI A DIRECTORILOR CREATIVI ÎN CASE DE FASCĂ, ÎN CERERE DE ULTIMUL AN, A REALIZAT COASTA: SEZONUL DE PRIMĂ DE VARA 2017 A FĂCUT MULȚI PENTRU ÎNCEPĂTORI. COLECȚII DIOR CHRISTIAN, VALENTINO, LANVIN, SAINT LAURENT ȘI ALTE - ÎNTR-O LENTĂ STADIALĂ DE ATENȚIE.
Jonathan Saunders și Diane von Furstenberg
Designerul britanic, mulți au prezis locul lui Raf Simons în Christian Dior. Caravana a mers însă exact în direcția opusă: Saunders a fost chemat în cealaltă parte a Atlanticului, spre New York. „Pasiunea incredibilă a lui Jonathan pentru culori și imprimeuri, nepăsarea colecțiilor sale și dorința de a face femeile frumoase îl fac persoana ideală pentru a conduce DVF și pentru a conduce brandul în viitor”, a comentat Diana von Furstenberg într-un comunicat oficial. Apropo, printre calitățile importante este de menționat viteza muncii sale: în ciuda nevoii de a-și muta și aranja viața în orașul Marelui Apple, a dezvoltat linia de primăvară-vară în doar patru luni. Și, bineînțeles, și-a bătut rochia cu un cod de înveliș pentru etichetă. Dar stilul autorului nu s-a estompat: asimetria, croiala complexă, modelele florale și geometrice strălucitoare sunt imediat vizibile.
În viață, fondatorul Casei, care se concentrează acum mai mult pe caritate, este mai emoționant decât în declarațiile formale: la prezentarea colecției, von Furstenberg a sărutat-o pe noul căpitan al navei sale de modă pe obraz, numindu-l pe Saunders „un designer inteligent, cu o estetică distinctă”.
Maria Grazia Curie & Christian Dior
Publicul a rătăcit mult timp, deoarece după ce toată lumea a discutat și nu toată lumea a înțeles plecarea lui Raf Simons în octombrie 2015, postul vacant a fost deschis până în iulie 2016. Acesta este un eveniment mega important pentru Dior: pentru prima dată, o femeie a condus House of Legends și o plecare istorică pentru Valentino: Maria a lucrat acolo timp de 17 ani, dintre care opt ca fiind unul dintre regizorii creativi. Toți persoanele interesate la modă din lume au participat la emisiunea ei de debut, iar colecția a fost dezasamblată în detaliu de cusături, stiluri și chiar scrisori: tricouri cu cuvintele „Ar trebui să fim cu toții feministi” și „Dio (r) evoluția” au devenit instantaneu obiectele dorinței tuturor fashionistelor moderne. Maria a interpretat parțial tema împrejmuirilor, regândind melodiile, cardiganele și pantalonii tipici pentru acest sport. „Scrimarea este o combinație de rațiune și sentiment, așa că se potrivește femeilor care vor să se realizeze singure”, a explicat Curie.
Ea și-a completat narațiunea la modă și filozofică cu fuste pufoase, atât de îndrăgite de Dior însuși, de la tul actuală, peste îmbrăcăminte sport și pantaloni scurți. Diluat colecția alb-negru și nude cu o pereche de imagini stacojie, precum și două puncte de desfacere complet infantile în saltele „stele”. Nu puteți face fără injecții din partea criticilor: colecția conține note „Valentine”. Ei bine, acum este clar cine în gigantul italian a fost responsabil pentru romantismul și feminitatea imaginilor. Doar la Dior Curie intenționează să regândească această feminitate pentru o generație modernă, activă și cu scop. Deci, ea este abia la începutul carierei.
Rough Simons și Calvin Klein
Noul loc de muncă al designerului belgian a devenit cunoscut în vara anului 2016. Discuții alimentate de așteptare: primul spectacol Simons din sezonul toamnă-iarnă 2017/2018 pentru brandul american urma să aibă loc (și a avut loc) în februarie 2017. Însă stăpânul a surprins pe toată lumea înainte de timp. Tocmai la timp pentru începutul Săptămânii modei din Paris, adică deja în ianuarie, a prezentat publicului o linie complet nouă de Calvin Klein By Nomination. Pe pagina oficială a companiei de pe Internet a fost publicată o carte cu look-uri care vor fi create după standarde individuale în studio. Cumpărați pe web, precum și în buticuri de brand, va fi imposibil.
Serviciul pe măsură, oferit anterior doar de vedetele Calvin Klein, va fi disponibil pentru toată lumea începând cu 1 aprilie. Cu un gest atât de amplu și de unificator, Raf vrea să arate, prin propria sa admitere, că Calvin Klein nu este doar lenjerie și blugi. Aceasta este cea mai bună lucrare pentru covorul roșu și un fenomen american puternic. Acesta este motivul pentru care multe aluzii la modă către Statele Unite sunt reunite în colecție: de la rochii inspirate de forma majoretei și majorettes până la rochii de debutante și diva de la Hollywood. Este demn de remarcat că lookbook-ul Calvin Klein By Nomination este asamblat sub formă de colaje, unde în dreapta este imaginea propusă, iar în stânga se află lenjeria clasică Calvin Klein.
Julia Haart & La Perla
"Toată viața lor, femeilor li s-a spus că frumusețea necesită sacrificiu. Nu cred în acest lucru și ar dori să le ofere o alternativă", a spus Julia, ocupând o nouă poziție. A stabilit o cale alternativă de dezvoltare pentru brandul încredințat ei de la Bologna, în care, apropo, lucrase anterior pe o linie de accesorii. La Perla, sub regia Julia, a prezentat pentru prima dată colecția gata de purtat la Milan Fashion Week pentru sezonul primăvară-vară 2017, iar al doilea, spectacolul de toamnă-iarnă a avut loc recent la New York. Un punct important: preta-porte înseamnă lucruri în care poți ieși în afara casei. Prin urmare, La Perla are acum jachete, bluze, pantaloni și alte articole din garderobă. Dar ADN-ul mărcii a rămas: lenjerie de corp, îmbrăcăminte de dormit și stațiuni de plajă, costume de baie și accesorii.
Julia este obsedată de ideea de confort. În ea vede rezolvarea dilemei inițial exprimate de „frumusețe sau sacrificiu”. Ea a aspirat la el, în timp ce era încă designerul brandului ei personalizat de încălțăminte Julia Haart, care oferă tocuri înalte, dar un pantof confortabil. Trecând la La Perla, nu și-a schimbat filozofia. Iulia folosește realizările colosale ale Casei în partea de a se potrivi perfect și de a sublinia demnitatea lenjeriei. A cusut un sutien și insertii elastice de corset în cămăși, jachete și salopete, astfel încât acestea să se potrivească perfect.
Anthony Vaccarello & Saint Laurent
Belgianul, care a lucrat anterior pentru Versus Versace, a fost înlocuit de Edie Slimane. În același timp, și-a închis brandul de nume, considerat unul dintre cele mai reușite din punct de vedere comercial dintre brandurile relativ tinere, pentru a se dedica complet imperiului Saint Laurent. Și deși tot felul de amintiri ale fostului designer șef au fost eliminate din paginile etichetei de pe rețelele de socializare, moștenirea lui Sliman încă se făcea simțită în colecția Vaccarello. În primul rând, întinerirea publicului brandului, datorită căruia a fost asociat cu glam rock și grunge, este în întregime meritul său. Anthony a navigat de-a lungul acestui curs, atât din cauza propriilor convingeri, cât și din cauza situațiilor financiare de succes ale Casei. Da, și a continuat tema anilor 80, care a devenit leitmotivul celei mai recente colecții Sliman.
Dar o notă de protest a sunat totuși: Vaccarello a întors legendarul logo YSL în lumea modei, de la care, la un moment dat, predecesorul său a eliminat prima scrisoare. Acum pantofii cu tocuri sub forma acestei prescurtări și cercei similari trebuie să aibă sezonul. Au acordat și mai multă atenție decât lucrului mereu excelent al designerului cu piele și următoarele variații ale tuxedo-ului Senloran.
Bukhra Jarrar & Lanvin
Se părea că Albert Elbaz din Lanvin era asemănător cu piramidele din Egipt - aproape veșnic. A lucrat la companie timp de 14 ani, dar dacă pietrele știu să tacă, atunci nu există oameni: a părăsit acest post din cauza dezacordurilor cu conducerea. Bukhra Jarrar, în vârstă de 47 de ani, a fost încredințat să scrie un nou capitol din istoria mărcii. Am căutat-o de multă vreme, dar pentru a fi siguri: o franceză cu rădăcini marocane lucrase anterior cu Nicolas Gesquière și Christian Lacroix, are propria sa etichetă cu colecții de gata de purtat și haute couture (designerul a înghețat-o imediat după programare), ceea ce înseamnă că poți avea încredere cu atât de mult frâie importante ale guvernării. Ea le-a îmbarcat cu entuziasm, începând cu o scufundare profundă în arhivele Lanvin. Și a pescuit un detaliu interesant de acolo: Jeanne Lanven a încercat să dezvolte bijuterii informale, originale. În special, în 1925 a creat un colier de cravată, cu margele.
Bukhra „a prins ideea de coadă” și, fără îndoială, a făcut unele dintre cele mai bune bijuterii de catwalk ale sezonului. Este vorba despre soturi din multe lanțuri interceptate de noduri, coliere de lanț și brățări (chiar și pentru picioare) cu fire curgătoare cu cristale, broșe originale și sufocare. Din lucruri, ea a creat rochii drapate, o carte de vizită Lanvin și și-a demonstrat atuurile: costume de pantaloni, jachete și veste.
Pierpaolo Piccioli & Valentino
De fapt, intrarea din cartea sa de lucru nu s-a schimbat. Reorganizarea a avut loc: duetul creativ cu Maria Grazia Curie s-a despărțit, iar designerul de modă a pregătit prima dată colecția pe cont propriu. Performanța solo a fost un succes. În plus, cu un efect calmant pentru adepții lui Valentino: lucrurile din colecție sunt la fel de feminine (în colecție, în principal, rochii și fuste), zboară romatic cu intercalări de ansambluri laconice și uneori ascetice. Piccioli a stabilit în sfârșit tendința spre roz în toate nuanțele sale, de la trandafiri prăfuși la fuchsia și a frecat în praf speculația că Curie a susținut pentru o estetică atât de delicată. Conceptul talent-gen.
Text: Marina Motornaya
