„ARTUL ESTE O MARFĂ DE SCHIMB ÎNVĂȚAT PENTRU ÎNCHIRIERE”, - LARRY GAGOSYAN, UNUL DIN CEL MAI MARI INFLUENȚI DEVENITORI DE ARTĂ PE APROBURILE PLANETEI. ANUAL DE LA NOU YORK PENTRU BEIJING, PIEȚA DE ARTĂ ESTE ÎNTREGATĂ DE Sute de mii de lucrări NOU: SAU „ARZATE”, SAU DEVENI MAI BUNI Vânzători. PENTRU SUCCES SAU FIASCO POATE FI CE CINE CUNOȘTE REGLAMENTELE JOCULUI DIN INDUSTRIE SAU POSESTE O SENSE EXCLUSIVĂ A UNUI COLLECTOR. ȘI DACĂ AL DOILEA PUNCTE ESTE UN TALENT NATURAL, ACEST ESTE PRIMUL LUNG ȘI DIFICULTAT, DAR ESTE PUTUT ÎNVĂȚA DESPRE.
Pofta de frumos
Capacitatea de a cumpăra și vinde tablouri se bazează pe o iubire de artă. Toți colecționarii și mai mult de 10 milioane dintre ei pe planetă sunt, de regulă, oameni spiritualizați și îndrăgostiți de munca lor. Aceștia „stârnesc” interesul pentru artiști noi sau, în schimb, sunt capabili să stingă pasiunea cuiva al cărui stil și tehnică nu le aprobă. "Gustul propriu atunci când alegeți opere de artă pentru cumpărare este cel mai important factor dacă doriți ca o operă de artă să fie pe placul ochiului. Orice investiție include un factor atât de important precum cunoașterea personală a pieței, gustul personal și sentimentul de apropiere spirituală. Preferințele sunt întotdeauna conducătoare putere la cumpărare! " - spune Halya Khayyat, șeful vânzărilor la casa de licitații Christie.
Înainte de a cumpăra ceva, trebuie să „obțineți ochiul”, spun colecționarii și experții de pe piață. De aceea, cumpărătorii serioși păstrează constant în zona lor de atenție o mulțime de factori diferiți care pot influența formarea unei noi tendințe și prețuri ale unei anumite opere de artă. Afacerea în artă este foarte asemănătoare cu tranzacționarea la bursă, unde există „jetoane albastre” și artiști de renume mondial, care sunt întotdeauna la preț, și cai întunecați, punând la baza căreia puteți câștiga unul mare sau ardeți.
Volumul pieței de artă contemporană este estimat la 16,1 miliarde USD (date din portalul Artnet pentru 2014). De la începutul noului mileniu, a crescut 5 (!) Ori, iar așa-numiții artiști postbelici și moderni au ajuns pe primul loc la valoarea licitației.
Anul trecut, Andy Warhol (vânzări totale de 653 milioane USD), Pablo Picasso (449 milioane USD) și Francis Bacon (306 milioane dolari SUA) au fost recunoscuți ca fiind cei mai vindeți autori. Centrele vieții culturale sunt încă Londra și New York, iar Orientul Mijlociu este încă promițător. Cu toate acestea, uneori colecționarii din țările Golfului „aruncă” cu adevărat piața. Așadar, în februarie 2012, șeicul Qatari Al Mayassa Al Thani a cumpărat jucătorilor din cărți (1895) de la miliardarul grec Georg Embirikos Paul Cezanne pentru un uimitor 250 de milioane de dolari SUA, rupând aproape de două ori aproape toate recordurile de licitații cunoscute.
Ulterior, familia regală Qatar și-a extins colecția cu 11 capodopere de Mark Rothko (310 milioane USD), „Men in Her Life”, de Andy Warhol (63,4 milioane USD) și multe altele. "Din ce în ce mai multe țări intră pe piața artei, iar acest lucru îi oferă o bază pentru creștere. Londra și New York își păstrează conducerea tradițională, Paris încearcă să-i prindă. Printre noii jucători, de exemplu, Brazilia și China", a declarat expertul și curatorul artei Galerii Alif Art Irina Burmistrova. Arta este la egalitate cu obiecte de investiții „pasionate” - mașini de epocă, monede de colecție, mărci și vinuri (conform indicelui de lux The Knight Frank). În același timp, riscul de a investi în obiecte de artă este mai mare decât cel al metalelor prețioase și mai mic decât cel al bunurilor imobiliare. Cu toate acestea, achiziția de artă nu implică o îmbogățire rapidă, iar piața în sine este dificil de cedat la legile de bază ale „ofertei și cererii”.
"Dacă opera artistului a fost vândută pentru 10 milioane USD, acest lucru nu garantează un preț similar pentru opera aceluiași artist creat în aceeași perioadă", subliniază Irina Burmistrova. "În același timp, tablourile de pe piață au propriul lor ciclu de viață: pentru a vinde lucrarea cu profit, trebuie să aștepți 15-20 de ani de la cumpărare - ei trebuie să uite de asta. "
Printre factorii agravanți în achiziționarea operelor de artă se numără costurile ridicate de tranzacție, comisionul către case de licitații, asigurarea și costurile de depozitare a lucrărilor în depozit. Și cel mai important - lipsa de garanție că poza cumpărată în câțiva ani va crește prețul. Totuși, dacă ești copleșit de pasiune reală și nu urmărești profit instantaneu, atunci riscul în acest caz este o cauză nobilă.
Mecanisme complexe
Piața de artă are două modele de circulație - primară și secundară. Primul include lucrări care au fost introduse pentru prima dată pe piață, al doilea - obiecte de revânzare. Numeroase muzee, galerii, fundații și case de licitații acționează ca intermediari între vânzător și cumpărător. Deci, muzeele mondiale stochează și expun aproximativ 10 milioane de piese de artă, în timp ce aproximativ 100 de mii dintre ele intră pe piață anual.
Numărul de opere de artă care circulă pe piață variază între 70 și 150 de milioane de lucrări. Unicitatea pieței de artă și diferența sa față de restul este că majoritatea lucrărilor nu o părăsesc niciodată. Prețurile picturilor susțin în multe privințe trei factori: moartea, divorțul și datoria (3D: moarte, divorț, datorii). Deci, în cazul morții artistului, costul lucrării sale poate decola de zeci de ori în câteva zile și există multe astfel de exemple în istoria artei mondiale.
Este originea sau originea unei opere de artă, acesta este factorul cheie în evaluarea unei opere. Proveniența confirmă autenticitatea operelor de artă pe piețele de artă și antichități și în cataloagele de licitații. Și, din păcate, cu cât este mai tragică soarta artistului și a operei sale, cu atât poate fi mai mare prețul inițial al operei sale la licitație - în acest fel, valoarea emoțională a operei, trenul ei și istoria acesteia sunt luate în considerare.
Experții spun că cea mai bună opțiune pentru investiții este arta postbelică. Pe de o parte, lucrările din această perioadă au un potențial ridicat de creștere a valorii, iar pe de altă parte, acești artiști s-au stabilit deja, astfel încât riscul ca capodoperele să se deprecieze este extrem de scăzut.
Cum să începi să investești în artă? "În primul rând, nu vă fie frică să mergeți la galerii și târguri de artă - este puțin probabil să fiți forțați să obțineți ceva cu forța. O altă oportunitate excelentă de a vedea întregul spectru de artă este viziunile pre-licitație", spune Irina Burmistrova. o licitație pentru începători este foarte periculoasă, deoarece există un risc ridicat de a face cumpărături, de care puteți regreta mai târziu. Există, de asemenea, riscuri foarte mari la cumpărarea online - nu veți putea evalua obiectiv lucrarea. "
Piața de artă este o lume întreagă care trăiește în conformitate cu propriile legi, permițând doar puțini selectați în cercul îngust al cunoscătorilor. Dacă decideți să câștigați bani pe artă înaltă, învățați mai întâi cum să fiți un spectator atent și un ascultător, iar când intrați în joc într-un mod mare, studiați-i cu atenție regulile.
