PREMIERE A „GRAVITĂȚII” THRILLERULUI S-A PASAT ÎN EMIRATELE ARABULUI LA 17 OCTOMBRIE. SCURTĂ STARS / WARNER BROS VORBITĂ DE FURNIZORUL DE FILM. Datorită jurnalul ei „EMIRATES rus“ obține exclusiv INTERVIU CU ORIENTUL MIJLOCIU Realizatori: regizor și scenarist Alfonso Cuaron, scriitor Jonas Cuaron, producatorul David Heyman si a jucat la Hollywood stele Sandra Bullock.
La sfârșitul anului, este obișnuit să facem bilanț și să reamintim cele mai plăcute momente din ultimele 365 de zile. Pentru mine, ca și în cea mai mare parte a comunității cinematografice mondiale, un moment atât de plăcut a fost lansarea unui thriller de știință ficțională cu elemente din drama regizorului, scenaristului și producătorului mexican Alfonso Graarity „Gravity” cu Sandra Bullock și George Clooney în rolurile principale. Permiteți-mi să vă reamintesc că, în conformitate cu complotul, în timpul lucrărilor cosmonauților americani în spațiu deschis, are loc un dezastru. Drept urmare, cercetătorul cosmonautic Ryan Stone (interpretat de Sandra Bullock) și comandantul expediției, veteran cosmonaut, care repara telescopul spațial Hubble
Matt Kowalski (eroul lui George Clooney) este singurul supraviețuitor al navetei spațiale după ce acesta din urmă s-a ciocnit cu resturi spațiale ca urmare a exploziei unui satelit militar rus ... Ce dificultăți ați întâmpinat în timpul filmărilor, dorind să transmită senzația de gravitate zero în spațiu?
Alfonso Cuaron: Poate aceasta a fost principala dificultate. Mai mult, încă de la începutul lucrării noastre la film. Adică, chiar înainte de a începe să căutăm soluții tehnice, a trebuit să înțelegem coregrafia ... Toate ideile pe care voiam să le implementez în film trebuiau luate în considerare din punct de vedere al gravitației. Orizont și greutate - recunosc, Gravity a deschis cea de-a 70-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția și a primit premiile cele mai înalte ale presei mondiale de film. Banda deține recordul pentru numărul de recenzii pozitive din 2013, depășind thrillerul „Obiectivul numărul unu” de anul trecut, regizat de Catherine Bigelow. Și a fi unul dintre concurenții cheie pentru Oscarurile din 2014 a fost neobișnuit și chiar ciudat. De fapt, toate acestea au fost noi cunoștințe pentru noi, pentru că tot ceea ce am făcut a fost complet neașteptat. Și contrar bunului simț.
Coregrafia actorilor pe care o vedeți în film este în mare parte animată. Cu toate acestea, au fost probleme continue! Cert este că animatorii desenează un cadru la fel, pe baza regulilor tradiționale de orizont și greutate. Prin urmare, informațiile pe care le-au primit de la experți care le-au explicat cu răbdare fizica gravitației zero - ce, când, unde și cum se întâmplă în spațiu, au fost și ele noi. Este amuzant, dar după câteva zile ne-a fost foarte ușor să recunoaștem animatori noi care au apărut ocazional în echipa noastră. Toate erau excesiv de încordate, într-o stare de stres și visau clar să renunțe cât mai curând! Cu toate acestea, în curând s-au obișnuit cu ceea ce se întâmplă pe site și au luat tot ce este nou și de neînțeles. Și în timp, abilitatea de a „ignora ciudățenia” a devenit deloc o obișnuință. Cu toate acestea, calea către o stare relaxată a comportamentului grupului creativ a fost foarte, foarte dificilă!
Cât de complicată pregătire preliminară a trebuit să parcurgi tot ceea ce ai făcut tu și George Clooney?
Sandra Bullock: Practic, așa cum spunea deja Alfonso, eu, ca și partenerul meu, a trebuit să-mi antrenez corpul mult timp pentru a învăța cum să mă mișc într-un mod nou de la gât la picioare. Și mișcă-te ca și cum ai fi într-adevăr într-o stare de lipsă de greutate, desigur, nici măcar un minut nu este acolo. Pentru a face acest obicei, a trebuit să învăț anumite mișcări săptămâni întregi, apoi să repet și apoi să sincronizez toate acestea conform principiilor mecanicii și matematicii cu camerele Alfonso. După aceea, ar trebui să ne îndepărtăm de tot și să dăm frâu liber emoțiilor pentru a spune în sfârșit povestea noastră dramatică.
În plus, am avut o varietate de dispozitive ingenioase create în pavilionul filmului. Când i-am văzut prima dată, mi-am dat seama că ar trebui să își facă prieteni cât mai repede posibil și, dacă acest lucru nu se întâmplă, atunci consecințele pot fi dezastruoase. Până la urmă, dacă încep să mă confund în toate aceste butoane și detalii, atunci pur și simplu nu pot funcționa normal în cadru! De asemenea, a trebuit să studiez foarte mult timp să vorbesc o limbă pe care nu o înțelegeam, absolut nu m-am combinat cu ritmurile mele și, ca să fiu sincer, nu avea niciun sens pentru mine!
Alfonso Cuaron: Am vrut să adaug că Sandra a fost implicată în procesul de filmare de la bun început. Crearea de animații și marcaje, producții de scenă - într-un cuvânt, toate etapele pre-programate ale lucrării au avut loc cu participarea ei. Nu putem fi surprins decât cât timp și efort a petrecut la întâlniri și cursuri cu instructorii, conversațiile cu iluminatorii și directorii de cascadorii pentru a învăța cum să coordoneze corect toate mișcările, fiind „grav” cu o gravitate zero.
După ce a petrecut luni întregi în ignoranță în timpul filmărilor filmului, cum a fost să vezi în sfârșit produsul final?
Sandra Bullock: Aceasta a fost prima dată când am urmărit un film în întregime în Veneția. Și, de regulă, toți actorii, când se văd într-un nou film, încep să examineze cu atenție totul, se urăsc pe ei înșiși, își depun jocul și spun: „Aici și acolo arată doar groaznic!” Cu toate acestea, în cazul meu, nu a fost pur și simplu timp pentru a analiza jocul. Frumusețea și emoțiile extraordinare care te absoarbe literalmente când privești un film acoperă totul! Acest lucru se datorează în mare parte efectelor speciale și inovațiilor tehnice.
Așa-numitele tehnologii inteligente sunt utilizate pentru a crea filmul. Și sunt transformate în astfel de emoții și într-o experiență fizică atât de nemiloasă și crudă încât este pur și simplu de necrezut. M-am tot gândit: „Cum ar putea să facă sunetul să meargă în spatele capului?” Dintr-o dată, filmul are un efect asupra ta la care nici nu te aștepți. De exemplu, George și cu mine (Clooney - Ed. Aprox.) Au avut o singură reacție la toate aceste dispozitive tehnice: „Ei, uau!”. Și când filmul s-a încheiat, nici măcar nu puteam vorbi o perioadă. Am fost foarte norocos - pentru prima dată în carieră am avut norocul să particip într-un film în care m-am privit ca un începător.
Care s-a dovedit cel mai dificil pentru a realiza echilibrul corect între sunet, design vizual, atmosferă de film și narațiune?
Alfonso Cuaron: Toate aceste componente sunt instrumente pentru un singur lucru - pentru a angaja privitorul într-o călătorie emoțională. Separat, aceste elemente nu au sens. Pot fi superbe, dar nu transmit emoțiile pe care le-am dori să le transmită. Prin urmare, toate lucrează doar cu un singur scop.
Scenariul, din punct de vedere al structurii, s-a dovedit solid și solid. Din momentul în care am terminat proiectul inițial, nu s-a schimbat nimic. Fiecare moment și fiecare scenă a rămas aceeași. Odată cu implicarea Sandrei și George în proiect, schimbările au vizat claritatea traseului emoțional al personajelor principale. Și cât de exact vom transmite emoțiile lor. În multe feluri, a fost un „hangar” mare în care toate aceste componente au început să se potrivească.
Desigur, „Gravity” este un film foarte tehnologic, dar, până la urmă, mult depindea de interacțiunea actorilor, personalităților creative. La urma urmei, supraveghetorul efectelor speciale este, de asemenea, o persoană creativă. Emmanuel Lubetski, șeful casei de camere foto, este, de asemenea, o persoană creativă. Toată lumea a depus eforturi pentru a-și facilita activitatea reciprocă, realizând că esența acestui fapt este „miezul” emoțional care a apărut din interacțiunea actorilor.
Steve Price, compozitor, a lucrat cu ingineri de sunet. De obicei, așa cum s-a dezvoltat istoric, luptele au loc întotdeauna între ingineri de sunet și compozitori.
Compozitorii vor ca muzica să fie auzită mai tare, inginerii de sunet vor ca sunetele să fie auzite mai tare. Și aici au lucrat împreună, fără despărțire.
Sandra, acest rol trebuie să fi fost debilitant emoțional pentru tine. Ai învățat ceva nou despre tine în timp ce lucrați la film?
Sandra Bullock:Desigur. Este greu de spus sigur că ceva din tine s-a schimbat până când într-un final te trezești și nu înțelegi: „Uau, reacția mea la asta și acum este complet diferită. Și mă simt diferit.” Am spus întotdeauna că atunci când întâlnești o persoană creatoare, în fața căreia te simți înfricoșat și cu care speri să lucrezi într-o zi, de regulă, apare o dezamăgire completă. Puneți o persoană pe un piedestal și apoi se dovedește că nu este deloc ceea ce așteptați să-l vedeți. (Râde ...) Dar în cazul lui Alfonso, totul s-a dovedit cu totul altceva. M-am întâlnit cu un bărbat al cărui potențial creativ și viziuni asupra lumii s-au îmbunătățit de-a lungul anilor!
Cum este să păstrezi un cadru și să te joci cu aproape niciun partener?
Sandra Bullock: De fapt, nu m-am gândit niciodată la asta în acest context. Desigur, nu sunt singura eroină din film. Există o poveste, elemente scrise de Jonas și Alfonso. Tehnologia este, de asemenea, un „caracter” constant în jurul tău. Am analizat întotdeauna rolurile noastre și am încercat să-mi imaginez ce ar putea fi în capul oamenilor despre care încercăm să vorbim? La ce se gândesc? Și ce mai pot face pentru a crea o imagine deplină? Prin urmare, nu se poate susține că am fost doar în cadru. La urma urmei, undeva în apropiere a fost prezent și George - un element foarte important al filmului, personificând forța și vitalitatea. Fără el și rolul său de film, pur și simplu nu ar fi existat!
Cum te-ai pregătit pentru rol? Ați făcut vreo cercetare proprie? Și cum au ajutat contactele cu experți de la NASA să înțeleagă prin ce a trebuit să treacă personajul principal?
Sandra Bullock: Am fost înconjurat de o mulțime de experți tehnici care m-au ajutat să recunosc pârghia și mi-au explicat ce butoane să apăs pe Shuttle și Soyuz. I-am întrebat în continuare: "Ce trebuie să fac? Este corect?" Dar, cel mai mult, desigur, m-a interesat cum funcționează corpul cu o gravitație zero. Și aici nu am avut pe nimeni să întreb. Oamenii au încercat să-mi explice, dar nu am înțeles. Și apoi s-a întâmplat o poveste amuzantă, dar foarte oportună ...
Cumnatul meu s-a dus cu un prieten la crama. S-au așezat bine, au gustat o anumită cantitate de vin, când, dintr-o dată, într-o conversație plăcută, peste un pahar de vin, un prieten i-a spus ginerelui meu că sora lui era astronaut. Iar ruda mea, imediat a observat că mă pregătesc să devin una. Și că chiar am nevoie de ajutor. Cuvânt cu cuvânt ... Și cumnatul meu a cerut unui prieten să-mi transfere numărul de telefon lui Katie (astronautul NASA, Katerina Coleman, - Ed.), Apoi a fost pe ISS. Curând m-a sunat Katie. Deci, în sfârșit, am putut afla ce se întâmplă și cum. Cum funcționează și reacționează corpul, ceea ce trebuie să știu și să pot face fizic din ceea ce nu fac niciodată pe Pământ. Așa că conversația obișnuită dintre două persoane peste un pahar de vin m-a ajutat să obțin informațiile care lipsesc și să reda în sfârșit toată imaginea.
Alfonso, care a fost experiența ta cu astronauții NASA? Informațiile lor v-au ajutat munca?
Alfonso Cuaron:În cazul meu, a fost mai degrabă o experiență umilă. Pentru că puteți inventa orice doriți, dar trebuie să vă dați seama ce s-a întâmplat cu oamenii care au experimentat toate acestea în viața reală - și de mai multe ori. Prin urmare, este clar că informațiile lor au ajutat la îmbunătățirea scenariului. În versiunea inițială, aveam planificate scene care, după ce am discutat cu unul dintre astronauți, trebuiau tăiate, deoarece s-a dovedit că sunt complet idioate!
În general, în scenariu existau astfel de lucruri, care, în realitate, nu s-ar fi întâmplat niciodată într-o navetă spațială. Și chiar în ciuda faptului că filmul nostru nu este documentar, ci fictiv, am dorit ca totul din el să arate autentic și credibil. Cu siguranță, cu fizica spațiului, am încercat să fim extrem de minuțiosi. În ceea ce privește alte lucruri, au existat atât de multe aspecte tehnice privind orbita sau traiectoriile, precum și fizica călătoriilor în spațiu, încât deja ne îndepărtasem de realitate și pur și simplu fanteziam. Cu toate acestea, am discutat mult cu experți de la NASA și am petrecut mult timp vorbind. Uneori ne povesteau lucruri și fapte atât de interesante și uimitoare încât la un moment dat am început să ne dăm seama că filmul în sine nu mai era atât de important.
Mai adaug că, deoarece acest film nu este documentar, nu reflectă exact acele proceduri și acțiuni ale astronauților care ar avea putere în viață dacă s-ar întâmpla ceva de genul acesta. Au sute de astfel de proceduri și reglementări. Gândiți-vă, după 40 de ani de muncă în spațiu, au fost foarte multe incidente. Zboară constant în spațiu pentru a îndeplini diverse misiuni. Și acesta este cel mai ostil mediu în care o persoană a fost vreodată.
Astronauții trec printr-o pregătire și pregătire foarte bună. La urma urmei, ei trebuie să facă zilnic ceva ce știu și le pot face bine, dar, de asemenea, sunt pregătiți să acționeze prompt și cu exactitate într-o situație de criză și de viață. Ei ar trebui să poată gândi în afara cutiei, din stereotipuri. Prin urmare, acești oameni sunt cu adevărat uimitori. Sunt atât de profesioniști și calificați încât, în comparație cu ei, te simți prost, la fel ca un regizor (râde).
Este adevărat că scenariul fiului lui „Desierto” te-a inspirat să scrii scenariul „Gravity”. Despre doi imigranți abandonați în deșert?
Alfonso Cuaron: Da, Jonas m-a lăsat să-mi citesc scenariul, pentru a face comentarii și note asupra lui. Am făcut totul și am spus: „Nu am prea multe comentarii, dar vreau să mă ajutați să scriu ceva similar cu acesta.” Aveam în minte o poveste care să-l facă pe spectator să se strecoare literalmente pe un scaun în toată această călătorie captivantă și plină de acțiune. Îl numește rollercoaster. Dar, în același timp, este și o aventură profundă, intensă și emoțională. În împletirea și interacțiunea dintre cele două personaje ale lui Jonas, au existat multe elemente tematice care sunt arătate printr-o metaforă vizuală. Așa că l-am rugat să mă ajute să scriu ceva similar cu această poveste.
În scenariu erau lucruri care, în realitate, nu s-ar fi întâmplat niciodată într-o navetă spațială. Și chiar în ciuda faptului că filmul nostru nu este documentar, ci fictiv, am dorit ca totul din el să arate autentic și credibil.
Jonas, cum ai lucrat cu tatăl tău?
Jonas Cuaron: A fost o experiență minunată, deoarece tatăl meu și cu mine discutam deja posibilitatea de a face un film în acest stil. Și căutați doar modalități de a o face. Aceasta este o provocare uriașă - o acțiune continuă pe de o parte și capacitatea de a jongla cu diverse subiecte pe de altă parte. Dar sarcina principală a fost de a aduce publicul la un anumit nivel emoțional. Și credeți-mă, acest lucru nu s-ar fi întâmplat niciodată dacă nu am fi început să lucrăm cu George și Sandra. Am învățat multe de la propriul meu tată. Dar am aflat mai multe de la Sandra și George, în timp ce personajele noastre au prins viață doar cu aspectul lor. Dar totuși, până în ultimul moment, filmul nostru a fost o aventură colosală. Și nimeni nu știa care va fi rezultatul final!
Alfonso Cuaron: Pentru mine, această experiență a fost ca doi scenariști care lucrează împreună.
Sandra, vocea ta însoțește publicul pe tot parcursul filmului ... Cum ai reușit să ajungi la un vârf emoțional?
Sandra Bullock:Alfonso și cu mine am vorbit mult despre voce.La urma urmei, vocea și respirația mea rapidă sunt foarte importante în film. Dacă tonul meu era puțin mai mare decât era necesar, atunci acest lucru era deja fals, așa că fiecare sunet ar fi trebuit să fie perfect. Același lucru a fost valabil și pentru respirație, care s-a datorat nivelului de hiperventilație în fiecare moment. Am verificat fiecare inhalare și expirație, indiferent dacă erau interconectate, nu erau prea rapide. S-a petrecut mult timp în acest sens. Minuțiozitatea și pedanteria cu care toată lumea a lucrat la acest film nu are precedent. Ne-am dorit vocea eroinei bazată pe experiența ei și pe locul în care a fost în viață în acest moment.
David Hayman: Singurul lucru pe care am vrut să-l spun despre jocul Sandrei este cât de neobișnuit este filmul transmis prin ochi și priviri. Datorită ponderării, este pur și simplu imposibil să transmiteți tristețe, tristețe și orice alte emoții și sentimente fie cu un corp, fie cu un gest. Dar pe ecranul mare, numai ochii pot face acest lucru. Și mai ales ochii din spatele geamului căștii ... Dar totuși, faptul că Sandra a fost capabilă să spună întreaga poveste cu ochii ei, cred că este o minune grozavă! Acest lucru este cu adevărat uimitor. Și aceasta este magia gravitației!
7 EROARE „GRAVITATE”
- Lacrimile lui Bullock se comportă ca apa potabilă. În spațiu, lacrimile rămân în interior sub formă de bile lichide, arzând și îngreunând observarea.
- Părul bullock nu se înmoaie liber, așa cum se întâmplă cu gravitația zero, dar este îngrijit în stil.
- Aproape toți sateliții călătoresc din vest în est. Dar în film, fragmentele lor se mută de la Est la Vest.
- Ochelarii de spații pentru acces la spațiu au filtre ultraviolete și arată în oglindă. În film, acestea sunt complet transparente, ceea ce ar duce la o arsură a corneei și o orbire instantanee.
- În timpul lansării din cosmodrom, aterizare și trotuar spațial, toată lumea poartă scutece. Bullock, dându-și hainele spațiale, se regăsește în pantaloni scurți obișnuiți.
- Orbita lui Hubble la ecuator este de 559 km, iar ISS peste Rusia este de 418,3 km. Navele spațiale nu au suficient combustibil pentru a zbura de la Hubble la ISS. Eroii filmului o fac pe un jetpack.
- Greutatea costumelor spațiului este de 120 kg. Costumul spațial Falcon care salvează Bullock cântărește 10 kg și nu este destinat trotuarului spațial
7 FAPTE FAVORITE
- Filmul a fost lansat în SUA pe 4 octombrie, la 56 de ani de la lansarea primului satelit artificial al Pământului, Sputnik1.
- Deși thrillerul este exact științific și respectă faptul științific că nu se aud sunete în spațiu, la remorci au fost adăugate efecte sonore pentru un complot mai interesant.
- Sandra Bullock a petrecut șase luni în pregătire fizică înainte de filmare.
- În filmul Apollo 13 (1995), Ed Harris l-a interpretat pe Gene Kranz, regizorul principal de zbor în timpul misiunii Apollo 13. În Gravity, Harris l-a exprimat pe conducătorul misiunii din Houston.
- James Cameron a numit „Gravity” cel mai bun film despre spațiul din istoria cinematografiei.
- Filmul începe cu o scenă de 17 minute, fără un singur adeziv de editare.
- Filmul a fost în curs de dezvoltare timp de patru ani, deoarece ambițiile casetei în ceea ce privește cinematografia, efectele vizuale și un simț realist al spațiului erau prea greu de realizat. Cuaron a fost nevoit să aștepte ca tehnologia să devină mai avansată pentru a-și realiza pe deplin viziunea. Abia după lansarea filmului Avatar (2009) și-a dat seama că a venit vremea.
