Anul trecut, la 82 de ani, designerul Oscar de la Renta a murit. ȘI CU FĂRĂ A FOST O ERA TOTĂ ÎN ISTORIA MODEI - FRUMUSE SIMPLĂ, ELEGANTĂ. Azi am amintit principalele repere ale carierei sale.
Fapte interesante: Oscar de la Renta (1932-2014)
- Familia de la Renta a avut șapte copii, dintre care Oscar era singurul băiat.
- De la Renta era de două ori căsătorită: Prima sa soție a fost redactorul Vogue francez, iar a doua a fost aristocrata americană Annette Reed.
- El a fost cel care a introdus conceptul despre cum victima modei - „victima modei”.
- În 2009, designerul a primit premiul prestigios Superstar Award pentru contribuția sa neprețuită la dezvoltarea industriei americane a modei.
- Ultima creație a designerului este o rochie de mireasă de Amal Alamuddin, soția lui George Clooney.
Oscar de la Renta a aparținut generației de designeri de modă care au studiat couture-ul clasic din anii 50 și au început să creeze moda modernă, așa cum o vedem astăzi. În ciuda faptului că designerul și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în America, el a avut o adevărată școală de couture europeană de la Cristobal Balenciaga însuși. În studioul din Madrid al geniului spaniol, a început pregătirea lui de la Renta, care a venit aici la 18 ani din Republica Dominicană pentru a studia pictura la prestigioasa Academie de Arte SanFernando.
Totuși, la Madrid s-a interesat rapid de modă și, pentru a câștiga bani, a început să deseneze diverse schițe și ilustrații pentru reviste lucioase. După ceva timp, a devenit ucenic în Eisa - partea spaniolă a cusutului de cusut Balenciaga. Ca mulți oameni talentați, calea sa spre faimă a durat mai mult de o zi. Pentru a ajunge la Casa Balenciaga, tânărul a luat 10 ani întregi. Din fericire, soția ambasadorului american în Spania Francesca Lodge - și familia de la Renta aparțineau înaltei societăți - a comandat o rochie pentru fiica sa de la 28 de ani, de la Renta. Viitorul designer nu a dezamăgit primul client, punând tot sufletul și imaginația într-o ținută uimitoare. Fata a devenit vedeta serii, iar rochia a fost pe coperta revistei Life. De aici a început cariera de designer.
De la Renta îi plăcea adesea să glumească despre faptul că nu era aproape de stăpân: „În Balenciaga, am ridicat în mare parte ace de pe podea”. Cu toate acestea, tehnica sa de cusut și acuratețea proporțiilor clasice mai exact decât toți ceilalți designeri care au lucrat la Balenciaga au repetat mâna maestrului. De la Renta nu a fost un revoluționar, nu a creat capodopere futuriste și nu a inventat siluete fantastice. Dintre toți designerii, el a folosit una dintre tehnicile stilistice pe care le-a „lustruit” pur și simplu cu fiecare colecție: crinolina, pe care a făcut-o întotdeauna mai scurtă în față decât în spate, a luminat silueta rochiei, iar talia, ușor ridicată din cauza asamblării pe stomacul lui, părea și mai subțire.
Designerul a avut un talent rar pentru a face lucruri nespus de frumoase în sensul clasic al cuvântului, când sunt evidențiate toate avantajele unei figuri feminine. Știa să cânte frumusețea adevărată și o făcea cu ușurința unui geniu. Culorile strălucitoare, vesele, broderia bogată, dantela spaniolă, mătasea de textură densă, tafta lui preferată - toate aceste elemente, conservatoare în design, s-ar putea să nu fie noi, dar mereu la zi - toate acestea întruchipau „designul de la Oscar”.
În 1961, de la Renta a părăsit Casa Madridului pentru a cuceri Parisul. În capitala modei, designerul a început să lucreze cu Antonio del Castillo, directorul creativ al Casei Franceze Lanvin, care a invitat de la Renta în echipa sa. Creatorul de modă dominican a deținut farmec inuman și încredere în sine - și în câțiva ani a făcut cunoștință cu toate figurile cheie din lumea modei. După ce s-a împrietenit cu Ducesa de Windsor, designerul de modă și-a reglat curând viața personală: datorită socialitei de la Renta, a cunoscut-o pe prima sa soție, redactorul-șef al Vogue francez, Francoise de Langlad, una dintre cele mai influente femei din lumea modei și stilului. Boemia anilor '60, strălucirea anilor '70, stilul de viață al jetset-ului, lumea beau monde a devenit realitatea lui de zi cu zi ...
Cu toate acestea, de la Renta nu a fost orbit. El a fost o persoană foarte practică care a intuit din timp nevoile societății moderne. Purtând o venă de afaceri, de la Renta ar putea prezice în viitor că viitorul modei nu se află în magia îmbrățișării, ci în democratizarea hainelor pret-a-porter. El a vrut să-și construiască propria afacere și a prețuit să crească un vis mare în țara posibilităților interminabile - în America. Visând să cucerească piața Noii Mondiale, de la Renta a apelat la sfatul colegului soției sale, redactorul Voguei americane Diana Vreeland.
În loc să lucreze cu designeri de modă celebri, în umbra cărora exista riscul de a rămâne pentru totdeauna, Vreeland l-a sfătuit să meargă la casa lui Elizabeth Arden: "Îți vei construi reputația cu ea. Nu este designer și te va promova mereu. Este mai bine decât să fii în umbre precum Dior ". În 1963, de la Renta a ajuns să cucerească New York, iar doi ani mai târziu a ajuns la Jane Derby. Când a murit, el și-a cumpărat brandul și i-a înlocuit numele cu al său. Așa a apărut compania Oscar de la Renta.
În anii 70, a lansat o colecție după alta și au determinat stilul cosmopolit al designerului, mesajul său romantic și feminitatea deosebită. Pentru aceasta, toată lumea îl iubea - avea darul de a-i face frumoși pe toți cei pe care i-a îmbrăcat. Recenziile colecției erau pline de fraze „J'adore Oscar!” Și voiam să-i cumpăr rochiile direct din emisiuni. Nu au fost niciodată „sloppy” sau vulgari.
De la Renta a recunoscut adesea: „Crearea de rochii frumoase, am fost întotdeauna puțin îndrăgostită de clienții mei”. Prietenia și relațiile calde cu clienții au continuat să fie cheia creativității de succes.
Împreună cu soția sa Francoise, au fost mereu în viața socială din New York, cu recepțiile la primele doamne, petreceri de noapte în celebrul Studio 54 și baluri la scriitorul american Truman Capote. Cineva chiar i-a numit cuplu de putere - boemia New York se afla la picioarele Oscarsului și ale francezilor. El a fost considerat principalul designer al Manhattanului, chiar mai mult - prestigiosul Upper East Side. Primele doamne ale Statelor Unite, începând cu Jackie Kennedy, s-au topit și el de complimentele sale în timpul montării. Combinând maniere aristocratice cu capacitatea de a se menține în societate și sociabilitate, el a fost întruchiparea unui domn impecabil ... Mai târziu, designerul a cusut rochii inaugurale pentru Hillary Clinton și Laura Bush. Și Audrey Hepburn, Penelope Cruz, Cameron Diaz, Sarah Jessica Parker și-au arătat rochiile pe covorul roșu, glumind: „Trebuie să te îmbraci pentru un Oscar de la un Oscar!”
Este imposibil să nu menționăm dragostea lui specială pentru designul rochiilor de mireasă. Dacă colecțiile de cult ale designerului combină flori luxoase ca decor: bujorii, trandafirii, hortensiile - și culorile suculente neîncrezător, atunci lucrările de nuntă de la Renta sunt adevărate opere de artă. Fustele pufoase, corsajele care măresc talia, decolteul grațios, care demonstrează frumusețea umerilor femeilor, un tiv înalt al fustei, deschizând ușor piciorul miresei, dar, cel mai important - abundența din cele mai fine dantele a făcut ca fiecare mireasă să fie și mai frumoasă. Ultima sa creație a fost o rochie de mireasă pentru Amal Alamuddin, soția celui mai cunoscut burlac de la Hollywood, George Clooney, care a pus un punct frumos în cariera de la jumătatea secolului a unui designer de modă. Ne va lipsi geniul zâmbet care a știut să cânte frumusețea feminină în culorile saturate ale Spaniei, în măreția Santo Domingo său natal, romantismul Parisului și dragostea nestăpânită a New York-ului ...
